读完一本书，我总想写点什么，是唯恐不知你看过了这本书吗？是怕渐行渐远的遗忘而先刻下自我安慰的里程碑吗？是应付囊中羞涩的才思而搪塞交差了事的敷衍吗？抑或余音绕梁的作品让人不由得感慨万千唏嘘长短而提笔留念，就如恨不当年邂逅的佳人擦肩而过后而久久无法自拔。但，那是你们的想法，至于我？我想写就写。哪怕是看不见太阳的萧瑟阴天，它其实依旧在天空从容闪耀。

没看过《巴黎圣母院》这本书的朋友，此刻，我不会写简短的快餐文学，好让没看的朋友看了书评后也能评头论足。一本书的灵魂，不是用来茶余饭后的假意攀谈附和的。它不需要雨天呜呼哀哉的垂怜，因为它始终在它固定的位置熠熠生辉。

一本名著，为什么能经得起岁月的荡涤，挨得住风霜的侵蚀，受得了虫豸的螫咬，我想说的就是这个。名著为什么是名著。

先从故事的历史性说起，带着浓厚的时间和地方色彩的作品是能进入大作的一个条件，有人要问？那科幻巨著呢？仔细推敲，你会发现它们也有厚厚的地气铺垫在故事之下，我不会再此赘述论证，请自行研究查阅吧。

再说它所表达的思想，你总能发现，它不仅仅和你说了一个故事，因为光鲜靓丽的照片看久了他还是照片，遗忘来的很快，那街头邂逅的佳人转眼你却再也想不起她俊俏的容颜，甚至连她是什么发型是什么服饰甚至到底为什么让你怦然心动你都忘的一干二净，这就是典型的快餐文学快节奏害人的地方，生动的灵魂才是流芳百世的根基，我也不会和你娓娓道来其原因。

再者，修辞手段，这也是区别于网络文学一个关键地方。好的文学往往修辞手法都和它所表述的思想契合，严丝合缝。随便你写，反正你不论证，我也当看西洋镜？好吧，我来几本书来论证一下，那就从新看的（也是迄今为止最后看的）《巴黎圣母院》说起吧，雨果写这本书用了大量生动的活灵活现的比喻，也用了大量超长篇幅的煽情语句，就好像你在看一副色彩斑斓鲜明的油画，没错，那就是一个混乱不堪的年代，但看上去世界是那么的生动活泼，圣母院是那么巍然挺拔，人民生活是多么丰富多彩，爱情是多么自由浪漫，这本书上半段修辞风格就是如表面看到的如此。实际呢？不用我说读者就心知肚了，肮脏龌龊总在光鲜的外表之下，后半部修辞开始慢慢转变，变得一针见血，将那旧社会巴黎的脓包一一挑破，让肮脏无处遁形，这是一部极其反讽的巨作，看似好玩的场景却无不让人潸然泪下。 再拿几本大作来论证一下，余华老师的《活着》，通篇修辞朴实，没有用什么深奥难懂的成语，也没用华丽的词藻，修辞再一次告诉你，人生就是如此，没有惊涛拍岸，没有峰回路转，没有光鲜靓丽，当然也没有孤独无望。再来一本，钱德勒《漫长的告别》修辞暗合他的职业，既侦探，修辞以表面看到的表述为主，比如：他的脸干瘪了下去，眉间的两道皱纹深陷，使劲把前者拉进，眉毛向上提了两公分。没有用好像什么恰似什么的华丽的比喻，仅仅作为一名观察者在和你诉说一种现象。